El humor de MORTADELO Y FILEMÓN, THE MIUSICAL se adueña del Teatre Tívoli de Barcelona

MORTADELO Y FILEMÓN, THE MIUSICAL tuvo su premiere en Oviedo el pasado 11 de julio. Ya en Barcelona, el espectáculo empezó las funciones previas el 26 de agosto, y aunque en un principio estaba previsto que el estreno oficial tuviera lugar el 4 de septiembre, finalmente ha sido pospuesto hasta el próximo día 19. El 3 de septiembre, el equipo del musical encabezado por el productor José Velasco, el director Ricard Reguant y la coreógrafa Coco Comín han presentado a los medios el espectáculo y han explicado qué es lo que se van a encontrar todos aquellos espectadores que se acerquen al Teatre Tívoli para ver MORTADELO Y FILEMÓN, THE MIUSICAL, un musical cien por cien autóctono producido por MuchoRuido Records y Zebra Producciones.

Ante todo, los tres han coincidido en destacar el enorme respeto con el que han tratado a unos personajes míticos del cómic español como son los agentes de la T.I.A. Mortadelo y Filemón, surgidos de la pluma de Francisco Ibañez. Tal como ha afirmado José Velasco "nos hemos tomado muy en serio una cosa que es divertida, para no traicionar el espíritu de Ibañez". En el mismo sentido, Ricard Reguant ha añadido que con el objetivo de ser fieles a los personajes, a la hora de crear el musical se han alejado de la exitosa versión cinematográfica y han acudido a las viñetas originales. Según Reguant, "la película iba más por libre, y aquí hemos querido recrear el mundo mágico y políticamente incorrecto de Mortadelo y Filemón". El guión de MORTADELO Y FILEMÓN, THE MIUSICAL es de Carlos Martín y Juanvi Pozuelo, a partir de un argumento creado también en colaboración con Ricard Reguant y José Velasco. La trama de la obra gira entorno al estreno de la obra "El Fantoche de la Opereta", y los famosos agentes de la T.I.A. deben velar por la seguridad del público asistente al evento.

Velasco ha explicado que en la obra musical los personajes de Mortadelo y Filemón experimentan una evolución respecto al cómic, pasando de las dos a las tres dimensiones: "en el teatro, los personajes se enamoran, están a punto de morir, y viven una serie de peripecias que les hacen crecer emocionalmente".

MORTADELO Y FILEMÓN, THE MIUSICAL utiliza un sentido del humor blanco, para todos los públicos. Los responsables del proyecto han querido dejar claro que no se trata de un musical destinado exclusivamente al espectador infantil. Tal como ha dicho Velasco, es un espectáculo "para mayores acompañados", ya que presenta dobles lecturas que hacen que los adultos se rían de unas cosas y los niños de otras.

Una de los elementos que más ha dado que hablar de este nuevo musical es su apuesta por canciones populares españolas de las décadas de los 60, 70 y 80. Reguant tuvo clara esta opción desde el primer momento, ya que considera que estos temas son los que mejor definían la época original de los personajes. Velasco, por su parte,  ha comentado que "son canciones que forman parte del acerbo cultural y musical de España, y las situamos en un contexto diferente y divertido". El hecho de que las canciones del espectáculo no sean originales no significa, sin embargo, que no haya detrás un gran trabajo de adaptación de cada uno de los temas para que suenen de forma nueva y distinta en un contexto de teatro musical. Joan Enric Garde, director musical de MORTADELO Y FILEMÓN, THE MIUSICAL, ha sido el encargado de esta difícil tarea.

MORTADELO Y FILEMÓN, THE MIUSICAL es un espectáculo con un ritmo trepidante que ha afectado a todos los niveles de la producción, otorgándoles una notable complejidad. Coco Comín es la autora de unas coreografías llenas de energía. El musical cuenta con un cuerpo de baile compuesto por 8 bailarinas, pero la compañía entera se implica en los bailes, de manera que Comín ha querido destacar el mérito que supone para los actores bailar y moverse como profesionales. Para conseguirlo, han necesitado un entrenamiento intensivo. Comín ha utilizado lo que se llama "theatre dance", es decir, "coreografías basadas en apoyar al texto, sin virtuosismos". La coreógrafa ha comentado que en contra de algunas opiniones, ella considera que MORTADELO Y FILEMÓN, THE MIUSICAL es un musical al uso, ya que "utiliza música popular para explicar una historia". Según ella, MORTADELO Y FILEMÓN, THE MIUSICAL tiene todas las cualidades necesarias para que un musical triunfe: "inteligencia, estilo propio, color, creatividad y diversión".

La compañía de MORTADELO Y FILEMÓN, THE MIUSICAL

Por lo que respecta a la escenografía, es obra de Montse Amenós, que debido a la trama del musical ha trabajado empleando dos lenguajes distintos: "para la representación que se está viendo he utilizado unos decorados más "clásicos", a base de telones pintados. Y para mostrar todo lo que ocurre entre bambalinas he recurrido a decorados pretendidamente planos, que emulen a las viñetas de un cómic". Amenós ha trabajado codo con codo con Elisa Sanz, responsable del vestuario del musical, en el que se utilizan más de 300 vestidos, 50 de ellos solo para el personaje de Mortadelo.

Toda la complejidad que conlleva montar un espectáculo de estas características solo puede llegar a buen puerto con el esfuerzo de un gran equipo de profesionales, algo que José Velasco ha destacado: "Hemos realizado un trabajo colectivo. Son necesarias unas cien personas para poner en marcha este musical". Los responsables se han mostrado muy satisfechos con el resultado obtenido, y para ellos representa un orgullo haber apostado por una producción de las más grandes que se han hecho en el país a nivel de musicales, en un proyecto enteramente autoctóno.

El equipo artístico y creativo de la obra ha querido terminar la presentación transmitiendo la idea de que MORTADELO Y FILEMÓN, THE MIUSICAL es un musical que hay que ir a ver "sin ningún tipo de perjuicio. Simplemente con la idea de divertirse y pasarlo muy bien". Tras realizar temporada en Barcelona, está previsto que MORTADELO Y FILEMÓN, THE MIUSICAL se represente en Madrid.

En la sección multimedia podéis ver dos números musicales del espectáculo.